Урлин Геннадий Александрович (1952–2024) — художник, участник нижегородской неформальной художественной жизни.
Окончил Горьковское художественное училище в 1973 году. Уже во время учебы увлекся модернизмом: его вкусы и взгляды на изобразительное искусство совсем не совпадали с принципами традиционной художественной школы. Будучи «свободным художником», он долгое время работал дворником, сторожем, оператором котельной. В середине 1980 ‑х Г. Урлин — активный участник квартирных выставок горьковского андеграунда; в конце 1980-х в его творчестве был успешный «чернопрудовский» период, принесший художнику известность. Но в начале 1990‑х годов он выбрал индивидуальный путь, переехал в Балахну и начал работать обособленно.
Лучшие произведения Урлин написал в 2000‑е годы, когда выработал индивидуальный изобразительный язык и создал свой мир. Свой стиль Геннадий Урлин называл «новой готикой». В оригинальном стиле художника улавливаются элементы псевдоготики с присущей ей карнавальностью.
Лучшие произведения Урлин написал в 2000‑е годы, когда выработал индивидуальный изобразительный язык и создал свой мир. Свой стиль Геннадий Урлин называл «новой готикой». В оригинальном стиле художника улавливаются элементы псевдоготики с присущей ей карнавальностью.
«В картинах Урлина изображаемое нередко имеет отсылку к средневековым образам. Пространство искривляется, напоминая витражи в готических соборах. Цвета неестественные. Иногда тени дополняют профиль человека до целого лица, становясь его вторым «я», его внутренним, невидимым миром. Да и сам мир словно склеен из множества зеркальных осколков, где нет правды. Символичны буквы, слова, стихи, которые зачастую Урлин органично вплетает в художественное пространство. Постмодернистская игра в слова заметна даже в названиях картин: «Дядя Саша, не будь с котом», «Уст алый апрель», «Утро стрелецкой каzhи» (изображена груда тарелок с недоеденной кашей). Некоторые предметы переходят из одной картины в другие, принимая новые смысловые оттенки. Например, отрезанное ухо Ван Гога из графической карикатуры мы увидим еще и в картинах «Натюрморт», где оно уже — половинка яблока, и в картине «Завтрак для двоих», где «ушки» разбросаны по столу в качестве угощения. Художник неоднократно обращается к образу распахнутого окна с вазой на подоконнике. В последнем варианте ваза парит в воздухе, а роса на лепестках цветов напоминает рассыпанные по небу звезды», — пишет Елена Анисимова.
В живописи Урлина обычный мотив всегда обогащен оригинальным ви́дением предмета.
«Смелые изобразительные приемы, привносящие в образы мрачно-юмористические оттенки, трансформируют в композициях окружающий мир с его обитателями в необычную страну кривых зеркал», — отмечает искусствовед Н.Б. Соколова.
Правдинск (микрорайон Балахны, где жил художник) превращается на его полотнах в КRIVDИNSK, часто оставаясь в названиях работ. В 2024 году в Нижегородском государственном художественном музее состоялась выставка «Кривдинск Геннадия Урлина» (куратор Н.Б. Соколова).
Произведения Г. Урлина сегодня представлены в коллекциях Нижегородского государственного художественного музея и Чувашского государственного художественного музея (Чебоксары), а также во многих частных российских и зарубежных коллекциях.
Произведения Г. Урлина сегодня представлены в коллекциях Нижегородского государственного художественного музея и Чувашского государственного художественного музея (Чебоксары), а также во многих частных российских и зарубежных коллекциях.
Урлин Г.А. (1952—2024). Мадонна Федериго да Монтефельтро. 2008. Нижегородский государственный художественный музей.