Нечеухина Татьяна Тимофеевна (род. 1962) — художник, преподаватель, куратор, одна из самых заметных фигур современной художественной жизни Перми.
Училась в Тверском художественном училище имени А.Г. Венецианова (1985), затем в Уральском филиале Российской Академии живописи, ваяния и зодчества в Перми (1998). Всего на курсе училось семь человек, среди ее однокурсников был Максим Каёткин. Все учебные заведения окончила с красным дипломом. Ныне — член правления Пермского Союза художников, заведует кафедрой живописи УФРАЖВиЗ, лауреат городской премии имени заслуженного художника И.С. Борисова (2001), дважды лауреат премии Пермского края в сфере культуры и искусства (2013, 2020).
Т. Нечеухина прежде всего живописец: пишет на холсте, на дереве, на старинных предметах; также делает объекты, коллажи на текстиле. К каждой теме она подбирает особый способ, материал и технику художественного высказывания. Но главное — смысл и образ. По её словам, прежде чем начать работать, «надо встретиться с картиной в своей голове». В её творчестве словно раскрывается простая правда бытия, рассказанная от лица женщины.
Т. Нечеухина прежде всего живописец: пишет на холсте, на дереве, на старинных предметах; также делает объекты, коллажи на текстиле. К каждой теме она подбирает особый способ, материал и технику художественного высказывания. Но главное — смысл и образ. По её словам, прежде чем начать работать, «надо встретиться с картиной в своей голове». В её творчестве словно раскрывается простая правда бытия, рассказанная от лица женщины.
«Самые будничные живые сюжеты и образы ей легко удаётся перевести в разряд значимых событий. Действительность у неё оказывается соединённой со знаками и смыслами прошлого, пространство её полотен всегда духовно осмыслено и заряжено, в нём пребывает душа персонажей», — пишет искусствовед Ольга Клименская.
Нечеухина Т.Т. Вдовий натюрморт. 2020. Собственность автора.
Нечеухина Т.Т. Песня. 2020. Собрание М. Горбуновой, Пермь.
Эти характеристики можно соотнести с представленными на выставке работами «Песня» (2020) и «Вдовий натюрморт» (2020). Композиционно они построены как икона: по периметру — клейма, изображающие сцены, которые развивают и поясняют центральный образ. В них разворачивается цикл традиционной женской жизни от песен и танцев юности до одинокой старости. В работе «Вдовий натюрморт» показаны пожилые женщины, которые остались без мужей и семей, но нашли опору в повседневной жизни в дружбе друг с другом, в воспоминаниях. Бутыль деревенского самогона в центре прочитывается почти как купол храма памяти о самых близких и родных. В этой самодостаточной женской вселенной есть свои устойчивость, гармония и неизбывная печаль. Ёмкий образ вызывает множество ассоциаций. Вспоминаются и брошенные деревни, где порой только в двух–трёх домах ещё тлеет жизнь и сохраняется память места. Но феминистки по-своему воспринимают творчество художницы. «Работы Татьяны Нечеухиной имеют яркую гендерную тематику, заключающуюся в переосмыслении доминирующих смыслов о месте женщины в социуме», — пишет М.В. Колпащикова.
Нечеухина Т.Т. Страда. 2014. Собственность автора.
Художница, конечно, глубже и разнообразнее подобных определений. Не чуждо ей и чувство юмора. Иронической версией подхода к вечной женской теме является её более ранняя работа «Страда» (2014), в классической композиции которой крестьянки в платках вооружены не косами, а палками для селфи...
Сейчас Т. Нечеухина — яркий и харизматичный пермский художник. Пермь для неё — место силы. Она наделена чем-то большим, чем просто ремесло и чувство стиля.
Её работы представлены в Пермской государственной художественной галерее, Музее современного искусства Эрарта в Санкт-Петербурге, Курганском художественном музее, Березниковском историко-художественном музее имени И.Ф. Коновалова, Краснокамской художественной галерее имени И.И. Морозова, корпоративной коллекции E.ON в Германии, а также в частных российских и зарубежных коллекциях.
Сейчас Т. Нечеухина — яркий и харизматичный пермский художник. Пермь для неё — место силы. Она наделена чем-то большим, чем просто ремесло и чувство стиля.
Её работы представлены в Пермской государственной художественной галерее, Музее современного искусства Эрарта в Санкт-Петербурге, Курганском художественном музее, Березниковском историко-художественном музее имени И.Ф. Коновалова, Краснокамской художественной галерее имени И.И. Морозова, корпоративной коллекции E.ON в Германии, а также в частных российских и зарубежных коллекциях.